色彩是平面作品的灵魂。想要很好的运用它，一定要知道一张纸和颜料的知识。你如何让手中蘸有颜料的画笔在一张洁白如镜的纸上，绘出一幅精彩的画面。不同的纸质，不同的油墨颜料，给人的效果是不同的。不同的手法给人不同的感觉，这些你是否感受到了呢？
  现在三年级的我们也正在学习色彩，我们对色彩究竟了解多少？学会了什么？这都需要进一步的去深究。懂得音乐的人都知道在乐器上找不到一个固定的音，音符“叨”随调式改变着位置，不用的调式传达出不同的感情，适合着不同的音乐与人声。这与我们运用色彩的道理是一样的。整幅画面的基调与情绪是通过画面的冷暖传达出的，但是从小我们脑海中的冷暖关系是固定的。红色偏暖，蓝色偏冷。我们在绘画的过程中要学会巧用这些道理，很多人都会觉得，直接一点，学会实际操作就行了，道理不需要去管它，那你就错了，道理是实践的基础，只有你把这些道理真正领悟在心中，才能更好的去实践。正如色彩，我们只要在理解的基础上，运用绘画技巧，加上反复的练习，绘出精彩的画面。而不是拿到画笔之后就开始画，毫无章法的去涂抹。色彩要寻找那种感觉， 一种色彩的感觉，要让自己的画面感给人一种看完还想去深思的神秘，色彩如同音乐，我们要学会找感觉，学会反复练习，用心专研。没有人说他的天生的色彩好，绘画好。那些著名的画家也是后天练习出来的，他们在不断的专研，寻找方法。
  作为艺术生的我们为何不能这样，现在的我们有时间去练习，去专研，为何要虚度光阴呢？