他是色彩的痴情汉，他是艺术的殉道者，他用自己厚厚的油画颜料筑成了一座美的丰碑，他就是十九世纪最伟大的艺术家之一文森特•威廉•梵高。他对艺术的向往，对绘画的追求使他成为了世人所说的“疯子”。
   作为表现主义的先驱，他深深的影响了欧洲艺术，其作品《向日葵》，《星空》等跻身于全国最昂贵的绘画作品之列。然后生前的他却是一个穷困潦倒，买不起画笔和纸的人。然而这并没有让他放弃对绘画的追求，他经常一个人呆在画室里，端详着自己的作品，整整两年的艰苦劳动，成百的习作。有农民生活的景象，有古老的建筑。看着这些他的心中似乎多了一些异乎寻常的沉重，他感觉自己的作品全都不完整，都零零碎碎，没有一件作品抓住了农民住茅屋和煮土豆的精神。
他从异乡回到了自己的家乡，却饱受村民的误解和教堂人的排挤，他不得不再一次远走他乡，过着居无定所的生活，在这种其为艰苦的环境下，梵高仍然在苦苦探索绘画的奥秘，终于他画出了自己第一幅最著名的作品《吃土豆的人》。
  画家米勒被梵高认为是自己的“精神导师”，他想要自己的作品达到米勒的《晚钟》那种境界，他为了这个目标，苦苦的探索，经历过了一次又一次的失败。他收拾好画架，画布，颜料和画笔，带着这些东西迈着沉重的脚步向德格鲁特家小屋走去，德格鲁特家正着吃煮土豆，清咖啡和咸肉，而梵高则开始准备，埋头苦画了起来，直到他们一家要睡觉了他才离开。他回到画室又画了一个通宵，然后睡了一觉起来发现自己的作品并不能让自己满意，一怒之下画便付之一炬，随后他又去了德格鲁特的家。他平时绘画时的不顾一切和耐心让他能够以惊人的速度和精力一直工作着。对于在绘画时他不用起思索，挥油便画，因为他已经画了成千上万中农民吃土豆的画了。第二天他又毁掉了自己的画，一种愤怒和无能为力的思绪困扰着他，然后他只剩下十天不到的时间了……
  但是他一定要在走之前实现自己的诺言画出和米勒那样的作品。他在德格鲁特家又一连工作了好几个小时，对于他这样的行为，德格鲁特家是理解的。梵高并不知道自己在画什么，他一直在涂抹着……时间过去了，德格鲁特家睡着了，然而梵高的精力也因这幅画耗尽了，他为了这幅作品付出了努力。他拖着自己疲惫的身躯朝自己家走去，回到画室，他点上了烟斗全神贯注的看着自己的作品，整个搞错了，它缺少了什么，整个内在的精神并没有体现出来，他又一次失败了。他两年的努力付诸东流了。
  对于自己的创作动机，他在给弟弟的信上是这么说的“我想传达的观点是，借着一个油灯的光线，用他们劳作的双手去吃土豆----他们诚实的自食其力”由此我们得出他是在接触农民的时候找到了某种感情，感受到了精神上的共鸣。后来他平静下来，凭借自己的调色板进行创造性的描绘起来，反而自然顺畅起来，一幅作品出现了。太阳升起来了，一缕阳光照射近来，他感受到了宁静。他看着作品，他笑了，这是他自己的《晚钟》，在他的笔下，布拉邦特获得了不朽的生命。经过十二个昼夜的连续折腾，他的第一幅后来成为名画的作品诞生了，那就是《吃土豆的人》。